Después del éxito de ‘Devuélvemela’ (Evil Dead Rise), Lee Cronin regresa a las salas españolas con una propuesta que promete llevar el terror a límites insospechados. ‘La Momia’ no es una secuela del clásico de Raimi, pero sí una declaración de intenciones: el director irlandés quiere establecerse como uno de los nuevos maestros del horror contemporáneo.
Un enfoque más personal y salvaje
Si ‘Devuélvemela’ ya nos demostró que Cronin no tiene miedo a la sangre, ‘La Momia’ va varios pasos más allá. La película abandona el universo de los deaditas para adentrarse en territorio más personal, explorando los miedos ancestrales que rodean a la muerte y la momificación.
La historia sigue a una arqueóloga española (interpretada con solvencia por Macarena Gómez) que descubre una tumba egipcia en las cercanías de Mérida. Lo que comienza como un hallazgo histórico se convierte rápidamente en una pesadilla cuando la momia despierta con sed de venganza.
Cronin demuestra aquí una madurez narrativa superior a su trabajo anterior. Mientras que ‘Devuélvemela’ dependía en gran medida del legado de Raimi, ‘La Momia’ construye su propio universo de terror con referencias que van desde Hammer Horror hasta el giallo italiano.
Gore artesanal que no perdona
Donde la película realmente brilla es en sus efectos prácticos. Cronin y su equipo han creado secuencias de gore que harán las delicias de los fans del terror extremo, pero que también servirán para espantar a los espectadores más sensibles.
La momia de Cronin no es la elegante criatura de las películas clásicas de Universal. Es una abominación putrefacta que arrastra vendas empapadas en sangre y cuya presencia en pantalla resulta genuinamente perturbadora.
Las muertes están coreografiadas con un sadismo casi artístico. Cada asesinato es una pequeña obra maestra del horror práctico, recordándonos por qué los efectos digitales nunca podrán sustituir completamente al maquillaje tradicional.
Actuaciones sólidas en un reparto internacional
Macarena Gómez ofrece una de sus mejores interpretaciones, dotando a su personaje de una vulnerabilidad creíble que contrasta con la fortaleza que debe mostrar para sobrevivir. Su trabajo aquí está a la altura de actrices del terror como Toni Collette en ‘Hereditary’.
El reparto se completa con actores británicos e irlandeses que aportan credibilidad a sus roles sin caer en estereotipos. Cronin sabe dirigir actores, y eso se nota en cada diálogo y en cada grito de terror.
La fotografía de Cathal Watters merece mención especial. Los tonos ocres y dorados de las secuencias en España contrastan brutalmente con los azules fríos de las escenas nocturnas, creando una paleta visual que intensifica la sensación de claustrofobia.
¿Nuevo clásico o exceso innecesario?
La recepción de ‘La Momia’ en los cines españoles está siendo tan dividida como cabía esperar. Los fans del terror extremo la están abrazando como una obra maestra del género, mientras que críticos más conservadores la tachan de excesivamente complaciente con la violencia.
Lo cierto es que Cronin ha creado una película que no deja indiferente. ‘La Momia’ funciona tanto como ejercicio de estilo como entretenimiento puro y duro. Es cine de género hecho con pasión y conocimiento, algo que se agradece en una época donde el terror mainstream tiende a la autocomplacencia.
La película llega a los cines españoles en un momento perfecto, cuando el público patrio está demostrando un apetito creciente por el terror de calidad. Después del éxito de producciones como ‘Venus’ de Jaume Balagueró, ‘La Momia’ de Cronin puede convertirse en otro referente del horror contemporáneo.
¿Es perfecta? No. Algunos momentos se alargan más de lo necesario y ciertos giros argumentales resultan previsibles para los veteranos del género. Pero como declaración de intenciones y como experiencia cinematográfica visceral, ‘La Momia’ cumple con creces sus promesas de terror.