El 11 de noviembre de 1918 terminó la Primera Guerra Mundial con la firma del armisticio. Un siglo después, 1917 (2019), de Sam Mendes, llevó al cine aquella guerra con una propuesta técnica audaz: hacer que toda la película pareciera un único plano continuo.
📌 Lo esencial
- La película está montada para parecer un solo plano (con un corte visible).
- Se inspira en historias que contaba el abuelo de Sam Mendes.
- Cada escena exigió ensayos milimétricos de actores y cámara.
- Roger Deakins ganó el Óscar a la mejor fotografía.
La ilusión de un solo plano
La película sigue a dos soldados en tiempo casi real mientras cruzan territorio enemigo para entregar un mensaje. En realidad se rodó en muchas tomas largas, unidas con cortes escondidos en movimientos de cámara, oscuridades o paredes. El espectador siente que no hay respiro, igual que los protagonistas.
La historia del abuelo
Sam Mendes dedicó la película a su abuelo, Alfred Mendes, que combatió en la Primera Guerra Mundial y le contaba historias de su experiencia como mensajero. Una de ellas fue la semilla del guion.
Ensayar como en un teatro
Como la cámara no podía cortar, cada movimiento debía estar calculado: cuántos pasos daban los actores, cuánto medían las trincheras o dónde estaba cada extra. El equipo ensayó durante meses y construyó largos recorridos de trincheras a la medida exacta de los diálogos.
La luz de Roger Deakins
El director de fotografía Roger Deakins ganó el Óscar por su trabajo. La secuencia nocturna en un pueblo en ruinas, iluminado por bengalas y por un edificio en llamas, es una de las imágenes más impactantes del cine bélico reciente.
Otras joyas del cine bélico
1917 forma parte de una tradición de películas bélicas que buscan sumergir al espectador. Una de las más recordadas es Salvar al soldado Ryan (1998), cuyos primeros minutos recrean el desembarco de Normandía con una crudeza que marcó a toda una generación.